Tercer fragmento, segunda parte y dos personajes dignos de reseñar y conocer un poco más acerca de ellos.

Hermann Zapf:

Hermann Zapf nació el 8 de noviembre de 1918 en Nuremberg (Alemania). En 1934 comienza un aprendizaje de 4 años como corrector en la imprenta Karl Ulrich & Co. Es en 1935 cuando se interesa por la caligrafía después de visitar una exposición itinerante de los trabajos del tipógrafo Rudolf Koch y de leer los libros The Skill of Calligraphy del propio Rudolf Koch y Writing, Illuminating and Lettering de Edward Johnston.

En el año 1938, después de su aprendizaje, comienza a trabajar en el taller de Paul Koch en Frankfurt estudiando al mismo tiempo el arte de la imprenta y la grabación de punzones junto a August Rosenberg que era un maestro grabador. Con la colaboración de Rosenberg, Zapf produce un libro de 25 alfabetos caligráficos titulado Pen and Graver y que fue publicado por Stempel en 1949.

Hermann Zapf en su libro de 1954, Manuale Typographicum, señaló los requerimientos de cambio inevitables que reclamaban los nuevos lectores, los nuevos medios de comunicación y las nuevas tecnologías. En la década de 1950, la técnica de fotocomposición había comenzado a desplazar a los caracteres de metal fundido. Lo más sobresaliente de este periodo fue la consolidación del dominio del estilo internacional suizo en el mundo de la composición; el estilo internacional de la escuela suiza se basa en el uso de una retícula para los diseños, en el uso casi excluyente de los tipos grotescos y en las composiciones asimétricas.

Optima y Melior son tipos diseñados por Zapf en 1958. Melior se caracteriza por tener formas robustas que se basan en el cuadrado, mientras que Optima oscila entre una letra romana y una sans serif moderna, originando un palo seco con cualidades caligráficas.

Además del anteriormente nombrado, Hermann Zapf ha publicado una serie de libros de sus temas favoritos, el diseño, el dibujo de letras y la tipografía. Entre otros, podemos destacar: About alphabets, some marginal notes on type design (1960); Typographische Variationen (1963); Hunt Roman, the birth of a type (1965); Orbis Typographicus (1980); y Hermann Zapf and his design Philosophy (1987).

“He diseñado muchos alfabetos, incluidos el árabe, cirílico, griego, scripts, Zapfino, la Zapf Dingbats…, pero mi favorito son los tipos de letra Palatino, Optima y Melior.”

Algunos de los tipos que Hermann Zapf ha diseñado:
Gilgengart (1941), Michelangelo (1950), Aldus (1954), Aldus Nova (2005), Aurelia (1983), Comenius Antiqua BQ (1976), Edison (1978), Kompakt (1954), Marconi (1976), Medici Script (1971), Melior (1952), Noris Script (1976), Optima (1958), Hunt roman (1962), Medici (1969), Optima nova (2002), Orion (1974), Aurelia (1983), Palatino (1950), Palatino nova (2005), Palatino Sans (2006), Saphir (1953), Sistina (1950), Vario (1982), Venture (1969), Virtuosa Classic (2009), Linotype Zapf Essentials (2002), Zapfino (1998), Zapfino Extra (2003), ITC Zapf Chancery (1979) ITC Zapf International (1976), ITC Zapf Book (1976), Zapf Renaissance Antiqua (1984–1987), ITC Zapf Dingbats (1978).

Michael Bierut:

Nació en Cleveland, Ohio y estudió Diseño gráfico en la University of Cincinnati’s College of Design, Architecture, Art and Planning. Antes de entrar como socio en Pentagram en 1990, era vicepresidente de Diseño Gráfico en Vignelli Associates.

En Pentagram, Michael es responsable de dirigir a un equipo de diseñadores gráficos que crean diseño de la identidad, diseño gráfico ambiental y soluciones de diseño editoriales.

Ha ganado centenares de galardones por su trabajo en el campo del diseño y se halla en varias colecciones permanentes incluyendo: the Museum of Modern Art (MoMA) , el Cooper-Hewitt, National Design Museum en New York; la Library of Congress in Washington, DC; el San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA); el Denver Art Museum; el Museum für Kunst und Gewerbe in Hamburgo, Germany y the Museum für Gestaltung in Zürich, Suiza.

Ha sido un miembro muy activo en el American Institute of Graphic Arts (AIGA), ejerciendo como presidente del New York Chapter entre 1988 y 1990 y como el presidente nacional de AIGA de 1998 a 2001. Actualmente , es el director del Architectural League of New York y de New Yorkers for Parks. En 1989, Michael fue elegido para formar parte de la Alliance Graphique Internationale, y en 2003 fue introducido en el Art Directors Club Hall of Fame.

Es crítico en diseño gráfico en la Yale School of Art y coeditor de la serie de antologías Looking Closer: Critical Writings on Graphic Design . Es cofundador del diario online Design Observer. Sus comentarios sobre diseño gráfico en la vida diaria se pueden escuchar a nivel nacional en el programa “Studio 360.” de Public Radio International.

Desde 1998, la prestigiosa Escuela de Arquitectura de Yale delegó toda su comunicación gráfica a Michael Bierut, un “vaquero gráfico” nacido en Ohio y afincado en New York. A lo largo de estos diez años, el fundador del blog Design Oberver y socio de Pentagram ha sabido combinar la sencillez con la sofisticación, lo popular con lo elitista, lo ecléctico y lo puro, dotando a la escuela de un sello único y haciendo valer la sentencia de que la solución está en el problema.

Publications: “Seventy-nine Short Essays on Design” By Michael Bierut. Princeton Architectural Press, 2007. Setenta y nueve ensayos cortos sobre diseño en diferentes tipografías, recogidos de su blog.